三维展览设计招聘

　　原标题三维展馆设计：VR博物馆做成什么样更好三维展馆设计？

　　博物馆数字化一直是近年来三维展馆设计的一个重要发展方向，这两年伴随着VR的兴起，也有不少VR博物馆的案例出现。虽说作为一种表现形式，VR应用在博物馆数字化上是一件很自然的事情，然而目前的VR博物馆们，给人的感觉似乎还差点什么。于是我就想了想，怎么做一个VR博物馆可能会更好，与大家分享。

　　VR博物馆要达到什么效果

　　VR博物馆应该达到什么样的效果？理论上当然是看完VR博物馆，在认识上能够达到和看完真实博物馆一样的效果，并在此基础上，有更好的用户体验。体验关系到具体技术，放在后面讨论，这里需要我们先来搞清楚一个问题，博物馆的展览，希望观众看完达到什么样的认知效果？

　　博物馆布置一场展览，会围绕一个明确的主题，这个主题也就是博物馆希望观众看完展览，能够了解的东西。这点和写一篇文章、做一段视频、发表一场演讲是一个道理。一篇文章观众看完，搞不清楚前后文关系，搞不清文章要表达的内容，那这文章肯定是失败的。一场展览也是如此。

　　观众看完一个个展品，了解了整个展览，应该像看完了一篇文章，清清楚楚明明白白明白作者在讲的是什么，要表达的什么意思。比如参观完南京大屠杀纪念馆，就应该清楚了解日军当年都做过哪些屠杀的罪行，明白日军的罪行与国耻。

　　内容创作本质是相通的

　　从个人近2年的视频制作，2年的三维开发以及1年多的文章写作看来，不论是视频、文章还是演讲展览，这种有一定主题的表达型内容，内容创作思路本质上是一致的。即围绕着主题，用一定的方式组织内容素材，对主题进行论证和说明。

　　组织素材的方式，几种内容也大体类似，即内容都是首先组成一个个小的段落，再以一定的顺序（如逻辑顺序或时间顺序）串联起来构成整个内容，只不过几种内容方式具体素材的表现形式不同。文章是由文字、图片构成段落，再串联成全文，视频由各单个镜头构成镜头组，再构成整个视频。

　　博物馆的策展，也是按照这个思路来的。明确展览主题，混合使用图文展板、实物展柜、语音、视频等多种素材形式，构成一个个展区，让观众按一定顺序参照这些展区，参观完整个展览。

　　制作一个VR博物馆，大的思路应该也是如此。不过目前的VR博物馆，又是什么样子的呢？

　　现有VR博物馆的方式

　　目前的VR博物馆，可能更多的是从技术方案出发，去套博物馆的。技术路线上大体分成两种，一种是完全虚拟的，通过3D建模等技术，制作一个虚拟世界的博物馆，所有元素都是制作的，可控性非常大，类似技术的例子比如早期的Buy+方案。

　　另一种则是用拍摄和扫描等技术，将现有的真实博物馆进行视觉上的重现。由于主流博物馆都是真实布置在线下的，所以现在的大量VR博物馆都是这种方式制作的。主流的数字化重现技术方案无非三种：

拍摄一系列全景图片，显示时在全景图片间跳转，在图片上添加热点。如720云。

使用深度摄像头创建房间的粗糙三维模型，对应点拍摄全景图片，显示时，在每个点的全景图片间跳转，跳转中用模型结合图片补间。里面也可以加入很多热点。如Matterport，国内的众趣科技、Auto3D等。

基于图片三维重建、基于激光雷达三维重建等技术，创建精细三维模型，可以在里面任意自由漫游。

　　就目前的技术看，第一、二种方案基于实拍图片，场景的真实感是够的，但是只能定点跳转，自由漫游的体验稍差，尤其是第一种全景图片跳转，很容易让人空间感混乱。第三种方案虽然漫游体验好些，但制作的成本高，周期长，应用的很少。综合下来，第二种类似Matterport的方案，以其效果可以接受，成本低，成为了目前家装、博物馆数字化重现方面的主流方案。

　　目前常见的VR博物馆方案，多是用类似Matterport的设备，扫描博物馆模型，拍摄各店全景图，然后在里面加入一些热点，点开显示图片或文字介绍。

　　目前这种VR博物馆方案的问题主要有：

细节看不清。博物馆很多展板上或展柜文献标签上的图片、文字并不大，实际参观时，可以凑近了看，而VR博物馆全景图片的分辨率有限，视角又是固定的，很多字和细节都看不清。这对于详细了解展览内容是个巨大的阻碍。

角度受限。目前的VR博物馆每个点的视角是固定的，观众不能以自由视角观看实物展品，影响了观众对实物展品的认知。

没有足够的指引，观众可能一头雾水乱转。

　　一句话总结的话，相信很多人和我一样，看一个VR的展览，并不能很好的Get到展览方想要展览的主题和内容，更多可能只是零零碎碎看到了展览中个别细节。

　　VR博物馆可以怎么做

　　VR博物馆也是一个内容，那么和其它内容创作一样，围绕着一个主题组织内容。不过，VR博物馆不一样的地方在于，VR内容的维度高了。

　　任何一种高维度内容形式，都超越了低维度内容，但又兼容低维度内容，同时，需要低维度内容以一种有效的方式在高维度中组织起来。在高维度内容表达方式没有形成体系前，用简单的方式有序组织低维度内容，也能起到比较好的效果。例如，高维度的视频，就包含了低维度图片和声音。刚开始学习视频制作的人，都是从一种简单的形式：电子相册开始的。电子相册只是简单的把多张图片动态切换，配个音乐，然而效果却很好，应用的非常普遍。

　　VR作为一种超过传统视频的高维度内容形态，目前也才刚刚开始，因此制作VR博物馆这种VR内容时，按照上面的思路，先用简单而有效的方式，把低维度的视频、图文、全景图等组织起来，或许就已经可以取得不错的效果。以后VR内容的表达方式进一步发展后，或许可以再尝试更好的方式。

　　具体地，做一个虚拟博物馆，我们可能要先跳出数字化复制真实博物馆的思路，从展览主题出发，综合考虑运用目前各种低维度内容形式，以一定的方式组织内容，来做成一个能够让观众完整了解展览，且体验比去真实的博物馆有所增强的VR内容形态。具体的内容组织方式可能有很多种，我先列举下在目前Matterport类技术方案上构建的一些思路。

　　观众的自由度

　　电影电视也好，游戏展览也罢，不同的内容，给观众的自由度是不同的。就视频而言，观众看的每个镜头、前后关系都是导演精心把控的，观众完全没有任何自由度可言。而沙盒类游戏，则是给了玩家非常高的自由度。比如《GTA5》，玩家在虚拟的城市里面，可以做各种他想做的事。

　　而一些引导类游戏，比如《使命召唤》，给予观众的则是部分的自由度。总体观众要跟着游戏制作者规划的步骤走，一步步完成任务，但是在具体到每个任务的执行时，观众都有自己的自由度，来用自己的方式完成任务。对于有明确情节或目标的内容，这种方式更好。交互式的VR视频，也给予了视频这种部分自由度。

　　博物馆应该给予观众哪种自由度？真实的博物馆展览给予观众的，是完全的自由度。观众进入展厅，可以随意看，随意逛。Matterport复制出的展览，走的也是这种模式，观众可以在里面随意切换视点。然而，这种方式观众不一定能跟随展方的思路看懂整个展览。有的博物馆把展览制作成了视频，完全不给观众自由度，这样观众确实可以完整跟上展方思路，但观众获取的信息量细节不够多，体验感也比较差。

　　从个人生活中游览一些人文景观的感触来看，有解说人员引导和讲解，才能带来更好的观展体验。比如面积很小的苏州拙政园，在没有导游的情况下，我一个人几分钟就逛了一圈，感觉风景也一般般啊，没啥可看的，票还那么贵！可是当我又跟着导游转一圈，听着导游的讲解，顺着导游的指点去看，才知道移步换景是怎么回事，每个建筑为什么这么造，才明白古代的园林文化是怎么回事，顿时觉得之前白转了一圈。

　　很多博物馆，可能也和拙政园一样，更适合在引导和讲解下观看。对应的虚拟博物馆，也就是需要有一条主线引导观众的基础上，细部给观众自由度。生活中导游因为时间问题，一般都会带着游客走马观花讲一遍，观众在每个点并没有时间仔细看。而VR中不存在时间问题，所以在每个点引导结束后，都可以给观众一定的自由度去自由探索，观众看完自己选择进入下一个点位。

　　引导的加入与形式

　　既然虚拟博物馆主线要有个引导，引导的具体呈现有很多方式。整个游览过程中，可以用语音或者平面图等方式，让观众清楚的知道自己处于整个游览主线中的什么阶段。比如，观众进入新的展区时，给观众明确的语音文字提示，当前展区的内容是什么，与前后展区是什么关系，该如何去浏览当前展区。

　　如果可能，用明显的视觉方式让观众看到游览主线，会比较好。比如设置类似游戏新手教学似的引导模式，以加亮等方式，提示观众依次去观看每个展品。或热点显示出数字顺序，使观众明确知道浏览顺序，而不至于漫无目的的瞎转。分展区对观众进行引导，每个展区内给予观众完全的自由，可能也是比较好的方式。

　　引导观众时，有个真人的讲解员放到虚拟场景里，指引着观众去看该看的地方，并用语音讲解；给观众自由度时，则讲解员隐藏起来，可能是很好的方式。在纯三维建模技术方案下，这样做是能达到的，不过可能成本高点。在Matterport方案的框架下，这个技术上似乎有难度。但Matterport的方案框架说不定以后会被突破呢~

　　不论哪种提示方式，虚拟展览馆都应该知道观众当前所在的位置，知道当前位置的展品是什么。有了这些信息，再加上观众注意力信息，就可以生成观看者的注意力热力图等信息，反馈给布展方。这已经是很多VR广告都提到的功能模块了，VR博物馆当然也应该有。

　　细节精细度

　　在观众在展区自由漫游时，就比较接近人在真实博物馆里的状态了。但是在真实博物馆可以近距离的观察任何一件展品，而目前的VR技术不行。全景图片能够展示出整个房间和场景，但是不具备细节表现力，就像是视频只有广角镜头交代环境，却没有特写镜头交代细节，带来的直接问题，就是看不清虚拟展览馆中的很多文字、图片内容。

　　观众如果都看不清具体内容，展览基本等于白看。所以虚拟展览馆肯定要尽可能提供展品的细节。技术上要解决这个问题，目前主要有两种方式一是加热点，二是使用大像素全景图技术。从用户体验角度，大像素全景技术体验更好，更接近人的视觉感受（），但是这种技术还不普及，制作麻烦，成本高，也还不能很好的和三维模型融合。因此，主流都还是采用的加热点的方式，尽管会对观众的注意力造成一定程度上的割裂。

　　内容形式

　　既然加热点，就要考虑展开的内容提供展品足够的细节。可用于展现展品细节的素材类型包括：图片、文字、三维模型、视频、音频等。目前的主流做法是点开热点后，显示展品的具体图片和文字介绍，有的也可以显示三维重建出来的三维模型，但是这并不够。如今我们还多了全景视频等内容表现方式。针对不同类型的展品，使用不同的内容形式来展现其细节。

　　平面类展品，如书画，图片就足以展示整个内容，但一张弹出的小图片也不够完全展示其全部细节。比如一个《清明上河图》，以适应屏幕大小显示还是什么都看不清。这时候，可能需要具备图片的缩放能力，加载展品的高清细节图，让观众可以局部放大观看展品的每个细节。

　　对于很多实物展品而言，高精度三维重建是个还原足够细节的好方法，但是，三维重建的成本目前还比较高。退而求其次，使用360环拍的伪三维环视效果，或者用二级图片，在一张照片图片上在添加热点，展开更细节的图片，可能是个办法。

　　对于场景而言，过去普遍采用图片进行展示。而现在，在VR博物馆，对场景的展示，更好的方式，当然是用全景图片或全景视频。比如某个展览介绍到苏州拙政园，过去都是用一张拙政园的照片，而在VR博物馆里，触发热点后，直接将虚拟博物馆场景切换成拙政园，体验要好的多。

　　纯三维建模的虚拟博物馆

　　如果说类Matterport的技术方案还有一个真实场馆作为主线要遵守，那么用三维建模方式搭建的完全虚拟的VR博物馆，则是完全是在策展的思路下，综合利用场景三维模型、图片、音视频等各种素材，进行高维度的内容创作。在这种条件下，叙述主线还整的跟真实博物馆似的，弄一个虚拟场馆，就显得思路狭窄了。

　　当虚拟展览馆不再受空间的限制，创作的自由度大的多。策展者不再限定在带着参照者沿着一个固定的路线前进，而是可以直接带着参观者在不同的时空间穿梭，把要展示的内容展现在参观者眼前，甚至直接让参观者参与到展览的场景或进程中去。比如VR军事博物馆，可以让观众虚拟驾驶飞机飞行，VR故宫，可以让观众可以立在朝堂听大臣们议政...光和数字的VR影片《第一课》，就已经类似一个虚拟航空博物馆了，只不过给观众的自由度少了点。

　　总结

　　VR博物馆可能永远也无法替代真实博物馆，但是，至少目前我们看到的VR博物馆，还有很多可以提升的地方。VR是个放飞想象力的东西，理论上VR博物馆能够承载的想象力也是巨大的，我提的只是个皮毛，可以做的还有很多很多。

　　不过考虑到现实，VR 博物馆大多是VC看来不性感的2B项目，不太好复制扩展，客户爸爸的预算也是有限的，创作者们是在戴着镣铐跳舞，投入的精力有限。但是方志敏烈士在狱中戴着镣铐仍然能写出《可爱的中国》、《死!——共产主义殉道者的记述》等那样优美和激昂的文章，VR内容创作者们没理由做不出好的VR博物馆。毕竟VR内容质量上来了，VR在C端的增长才有希望啊~

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